Anton Anishchanka | 23.01.2026 | g. 20:00
Anton Anishchanka | 23.01.2026 | g. 20:00
Kolonia | Gdańsk | Al. Grunwaldzka 51
Bilety 30/40 PLN
Anton Anishchanka jest białoruskim muzykiem elektroakustycznym, nagrywającym w terenie (field recording) i badaczem muzyki tradycyjnej. Pracując na styku sztuki dźwiękowej i etnografii, łączy archiwalne nagrania z wyprawami terenowymi, syntezą analogową i przetwarzaniem na żywo. Jego projekty obejmują Parus (wspólnie z Hanną Silivonchyk), improwizacyjny duet Primary Noise oraz oparte na badaniach naukowych odcinki serialu radiowego Shatkavalka. Jest również założycielem wytwórni Shatkavalka oraz niezależnej przestrzeni twórczej Accidental Point (Mińsk).
O albumie "Krope"
Krope to sześcioczęściowy album koncepcyjny o logice przypominającej film, w którym delikatne nagrania ludowe z białoruskich archiwów etnograficznych zostały przekształcone w żywe światy dźwiękowe.
Oparty na utworach nagranych w latach 60. i 2000, album na nowo wyobraża tradycyjną muzykę poprzez współczesną sztukę dźwiękową, łącząc nagrania dźwięków otoczenia, instrumenty akustyczne
i syntezę analogową. Pieśni o miłości, wygnaniu i żałobie rozbrzmiewają przez dziesięciolecia, kształtując emocjonalną narrację o wysiedleniu, stracie, wytrwałości i nadziei oraz podkreślając niezmienną aktualność tego zagrożonego dziedzictwa kulturowego.
To wydarzenie było realizowane dzięki przekazanemu 1,5% podatku na Kolonię oraz ze sprzedaży biletów za co bardzo dziękujemy.
ABOUT THE ARTIST
Anton Anishchanka is a Belarusian electroacoustic musician, field recordist, and researcher of traditional music. Working at the intersection of sound art and ethnography, he combines archival recordings with field expeditions, analog synthesis, and live processing. His projects include Parus (with Hanna Silivonchyk), the improvisational duo Primary Noise, and the research-based radio series Shatkavalka episodes. He is also the founder of the Shatkavalka label and the independent creative space Accidental Point (Minsk).
ABOUT THE ALBUM
Krope is conceived as a six-part conceptual album with a film-like logic, in which fragile folk recordings from Belarusian ethnographic archives are reshaped into living sound worlds.
Built around songs recorded between the 1960s and 2000s, the album reimagines traditional music through contemporary sound art, weaving environmental sound recordings, acoustic
instruments, and analog synthesis. Songs of love, exile, and mourning resonate across decades, shaping an emotional narrative of displacement, loss, endurance, and hope, and underscoring the continued relevance of this endangered cultural heritage.