OP_TALKS | Sztuka, aktywizm, pamięć / Arts, activism, memory
OP_TALKS | Sztuka, aktywizm, pamięć / Arts, activism, memory
Gościnie: Anna Schapiro, Karolina Freino, Justyna Oleksy
Moderacja: Magda Rubenfeld Koralewska
[for English ↓]
Miejsce: OP ENHEIM, Salon Herz, V p.Data: 12.09.2024, godz. 18:00Ograniczona ilość miejscDyskusja będzie prowadzona w j. angielskim.Tłumaczenie: j. polski
Działania artystyczne mogą nieść ze sobą potencjał dający się wykorzystać w pracy z pamięcią i przeszłością, zwłaszcza tą trudną, niewygodną, mającą tendencję do prowokowania społecznych podziałów. Wiele artystów i artystek w swojej twórczości chętnie podejmuje tematy związane z historiami osobistymi lub społecznymi, które domagają się szerszej debaty. To właśnie ich praca nierzadko zwraca uwagę opinii publicznej na zagadnienia, które bywają marginalizowane lub pomijane w narracjach, które tworzymy na temat naszej przeszłości.
Wspólnie z zaproszonymi gościniami, Anną Schapiro, Karoliną Freino i Justyną Oleksy zastanowimy się nad tym, w jaki sposób sztuka bywa i może być wykorzystywana w działaniach badawczych i aktywistycznych oraz projektach dążących do otwarcia dyskusji na temat tego, co i jak pamiętamy. Rozmowę poprowadzi Magda Rubenfeld Koralewska ze Stowarzyszenia FestivALT.
Wydarzenie towarzyszące wystawie Odkładając rzeczy na miejsce. Żydowscy Breslauerzy i ich przedmioty, wspólnie organizowanej przez OP ENHEIM i Fundację Urban Memory jest finansowane ze środków Unii Europejskiej w ramach projektu MultiMemo.
* Na zdjęciu: Anna Schapiro, Bieg wsteczny, tusz ścianie & papierze, 2024 | fot. Wojciech Chrubasik | OP ENHEIM
_____________________
Anna Schapiro — jest artystką wizualną, pisarką i redaktorką mieszkającą w Berlinie. Schapiro studiowała interdyscyplinarną pracę artystyczną / mieszane media u profesor Ulrike Grossarth w Dreźnie, u której była również studentką podyplomową, oraz rzeźbę na Universidade do Porto. Następnie studiowała judaistykę w Sztokholmie. Schapiro wykładała na Uniwersytecie w Kolonii i w Muthesius Hochschule. Jej prace były wystawiane m.in. w Kunsthaus Dresden, Haus für Poesie Berlin, Berlinische Galerie, Kingsgate Project Space w Londynie, Halle Süd Tölz, Muzeum Sztuki Współczesnej we Wrocławiu, Museum Vilha Velha, Vila Real, Portugalia. Jej prace site-specific można znaleźć w przestrzeniach miejskich Wrocławia i Krakowa, Finow w Brandenburgii oraz na Governors Island w Nowym Jorku. Praktyka Anny Schapiros obejmuje prace wizualne, instalacje, publikacje dziennikarskie i literackie, kuratorstwo, nauczanie i pisanie - ze szczególnym zainteresowaniem podejściami kolektywnymi i opartymi na współpracy. Jej prace wizualne to instalacje site-specific, poruszające się w przestrzeni między rzeźbą a malarstwem. Prace są elastyczne i często dostosowują się do powierzchni, z którymi mają kontakt, niczym druga skóra. Przestrzeń wystawiennicza jest nie tylko miejscem, w którym prace są pokazywane, ale staje się wyjątkowo aktywowana przez same prace. Prace Schapiro pojawiały się w bardziej tradycyjnych instytucjach, a także w zapomnianych lub zaniedbanych miejscach i przestrzeniach. Kluczem do jej praktyki jest pokazywanie materiałów w ich fizycznych warunkach i samoczynnej aktywności. W ciągu ostatnich dziesięciu lat napisała powieść. W tym pamiętniku wplata historie życia swoich dziadków w obecność narratora, wykorzystując materiały z wywiadów. Jej twórczość literacką reprezentuje Julia Eichhorn Literaturagentur. Schapiro jest członkinią-założycielką i współredaktorką czasopisma Jalta - Positionen zur Jüdischen Gegenwart (Jalta - Positions on Jewish Presents) oraz członkinią kolektywu Ministeriums für Mitgefühl (Ministerstwo Empatii). W latach 2020-2023 była członkiem rady doradczej KunstNothilfe. Od 2023 r. członkini rady doradczej ELES Studienwerk.
Karolina Freino — urodzona w 1978 roku artystka. Studia w Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu (rzeźba), Edinburgh College of Art (School of Sculpture) i Uniwersytecie Bauhausu w Weimarze (MFA Sztuka Publiczna i Nowe Strategie Artystyczne). Adiunktka na Wydziale Rzeźby i Mediacji Sztuki ASP we Wrocławiu. W latach 2014-17 zrealizowała przewód doktorski (Wydział Sztuki Mediów ASP w Warszawie/Wydział Rzeźby i Intermediów ASP w Gdańsku). Stypendystka m.in. Alfred Töpfer Stiftung i Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Działa na styku wielu mediów, głównie w przestrzeni publicznej.
Justyna Oleksy — artystka, założycielka Teatru Czterech. Zawodowo związana z Pawilonem Czterech Kopuł. Porusza się w przestrzeni performansu i edukacji. W praktykach twórczych eksploruje obszary połączeń między dziedzinami sztuk. Rozmiłowana w żywiole słowa, jego przemian i możliwości. Absolwentka filologii polskiej (specjalizacja: sztuki widowiskowe) oraz dziennikarstwa i komunikacji społecznej (specjalizacja creative writing). We współpracy z wieloma instytucjami kultury (m.in. Galeria Sztuki Współczesnej w Opolu, Muzeum Śląska Opolskiego, Teatr im. Jana Kochanowskiego w Opolu, Otwarta Papiernia w Jeleniej Górze, Muzeum Współczesne Wrocław, Wrocławskie Centrum Twórczości Dziecka, Teatr Miejski w Gliwicach, Fundacja In Situ w Sokołowsku) podejmuje i prowokuje współprace w obrębie słowa i teatru, działań wywiedzionych z energii dźwięku i ruchu. Praktykę zawodową łączy z twórczą, tworząc w muzeach i galeriach performanse o naturze site-specific, będące odpowiedzią na narracje poszczególnych wystaw. Dotyka ruchu, słowa, teatru, sztuki współczesnej, a ostatnio także slamu poetyckiego.
Magda Rubenfeld Koralewska (FestivALT) — aktywistka, kuratorka i animatorka kultury. Od lat współpracuje z organizacjami żydowskimi w kraju i za granicą przy tworzeniu nowatorskich i oryginalnych projektów społecznościowych, edukacyjnych i artystycznych. Współzałożycielka licznych polsko-żydowskich inicjatyw kulturalnych. Zawodowo koordynatorka na Europę Środkowo-Wschodnią organizacji Limmud, zajmującej się oddolną edukacją żydowską i zrzeszającej 92 organizacji na całym świecie. Od 2017 współzałożycielka i współkuratorka FestivALTu.
_________________________________
OP_TALKS | Art, activism, memory / Arts, activism, memory
Guest speakers: Anna Schapiro, Karolina Freino, Justyna Oleksy
Moderated by Magda Rubenfeld Koralewska
▪Place: OP ENHEIM, Salon Herz, 5th p.
▪Date: 12.09.2024, 6:00 pm
▪Limited number of seats.
▪Discussion will be held in English.
▪Translation: in Polish.
Artistic activities can carry the potential to be used in working with memory and the past, especially the difficult, uncomfortable past, which tends to provoke social divisions. In their work, artists often address topics related to personal or social histories that ask for a broader public debate. It is their work that often draws public attention to issues that are marginalized or omitted in the narratives we create about our collective pasts.
Together with invited guests, Anna Schapiro, Karolina Freino and Justyna Oleksy, we will discuss how art is and can be used in research and activist activities and projects that aim to open up a discussion on what and how we remember. The conversation will be led by Magda Rubenfeld Koralewska from the FestivALT Association.
This is an accompanying event to the exhibition Putting Things Back. Jewish Breslauers and Their Objects, jointly organized by OP ENHEIM and the Urban Memory Foundation, is financed by the European Union as part of the MultiMemo project.
* Pictured: Anna Schapiro, Reverse Motion, ink wall & paper, 2024 | photo by Wojciech Chrubasik | OP ENHEIM
____________________
Anna Schapiro is a visual artist, writer and editor based in Berlin. Schapiro studied Interdisciplinary Artistic Work/Mixed Media with Professor Ulrike Grossarth in Dresden, with whom she was also a postgraduate student, and Sculpture at the Universidade do Porto. She then proceeded to study Jewish Studies in Stockholm. Schapiro Taught at the University of Cologne and the Muthesius Hochschule. Her works have been exhibited at Kunsthaus Dresden, Haus für Poesie Berlin, Berlinische Galerie, Berlin, Kingsgate Project Space in London, Halle Süd Tölz, Museum of Contemporary Art Wroclaw, Museum Vilha Velha, Vila Real, Portugal, among others. Her site-specific works can be found in urban spaces in Wroclaw and Krakow, Finow in Brandenburg, and on Governors Island in New York. Schapiro is a founding member and co-editor of the journal Jalta — Positionen zur Jüdischen Gegenwart (Jalta — Positions on Jewish Presents) and a member of the Collective Ministeriums für Mitgefühl (Ministry of Empathy). Between 2020 and 2023 she has been part of the advisory board of KunstNothilfe. Since 2023 advisory board of the ELES Studienwerk. Anna Schapiros practice consists of visual work, installation, journalistic and literary publishing, curating, teaching and writing - with a special interest in collective and collaborative approaches. Her visual works are site-specific installations, navigating the space between sculpture and painting.
Karolina Freino - artist born in 1978 in Poland. Studied at The Academy of Fine Arts in Wrocław (sculpture), Edinburgh College of Art (School of Sculpture) and The Bauhaus-Universität Weimar (MFA Public Art & New Artistic Strategies). Assistant professor at The Academy of Fine Art s in Wrocław. In the years 2014-17 earned the PhD degree (Academy of Fine Art s in Warsaw/Academy of Fine Art s in Gdańsk). Scholar, among others, of the Alfred Töpfer Stiftung and Ministry of Culture and National Heritage. Works at the junction of different media, predominantly in the public sphere.
Justyna Oleksy - founder of Teatr Czterech. Professionally associated with the Pavilion Czterech Kopuł. She moves in the space of performance and education. In her creative practices, she explores the areas of connections between the fields of art. Passionate about the element of words, their transformations and possibilities. Graduate of Polish Philology (specialisation: performing arts) and Journalism and Social Communication (specialisation: creative writing). In cooperation with many cultural institutions (including the Gallery of Contemporary Art in Opole, the Museum of Opole Silesia, the Jan Kochanowski Theatre in Opole, the Open Paper Mill in Jelenia Góra, the Wrocław Contemporary Museum, the Wrocław Centre for Children's Creativity, the Municipal Theatre in Gliwice, the In Situ Foundation in Sokołowsko), she undertakes and initiates cooperation in the area of words and theatre, activities derived from the energy of sound and movement. She combines her professional practice with her creativity, produces site-specific performances in museums and galleries, which are a response to the narratives of individual exhibitions. She touches on movement, words, theatre, contemporary art, and recently also poetry slam.
Magda Rubenfeld Koralewska (FestivALT) - activist, curator and cultural animator. For years, he has been collaborating with Jewish organizations in Poland and abroad to create innovative and original community, educational and artistic projects. Co-founder of numerous Polish-Jewish cultural initiatives. Professionally, she is the coordinator for Central and Eastern Europe of the Limmud organization, dealing with grassroots Jewish education and associating 92 organizations around the world. Since 2017, co-founder and co-curator of FestivALT.