IT i Nowe technologie Nauka i Edukacja Kultura i Sztuka Grafika i Sztuki Wizualne Projektowanie

Konferencja i warsztaty: Akademia Rynku Sztuki

location icon
Uniwersytet Ekonomiczny w Poznaniu Poznań
calendar icon
Od 15 cze 18:00 do 28 cze 20:00

Akademia Rynku Sztuki #2 to już kolejna edycja ogólnopolskiej konferencji, seminariów i warsztatów.

Wszystkie wydarzenia Akademii Rynku Sztuki #2 odbędą się na Uniwersytecie Ekonomicznym w Poznaniu.

Zapraszamy na konferencję w dniu 22.06.2018 r. w godz. 15.00 - 18.00, podczas której Norman Leto, Laureat Paszportów Polityki 2017, opowie o wirtualnej rzeczywistości w sztuce, poruszone zostaną wątki edukacji dla przyszłości i sztuki trudnej do kolekcjonowania.

Ciekawe refleksje przygotowała dla nas Maria Śmigielska, która tworzy sztukę z pomocą robotów KUKE i programowania


Konferencja:

Sala 4.1 CEUE UEP Towarowa 55

22.06.2018 Godz. 15.00 - 18.00

15.00-15.10 Powitanie zebranych - prof. dr hab. Maciej Żukowski, prof. zw. UEP, Rektor Uniwersytetu Ekonomicznego w Poznaniu

15.10-15.20 Powitanie zebranych - Anna Fedorczuk, Prezes Fundacji CAF Anna Fedorczuk

15.20-15.30 Wprowadzenie do konferencji - Prof. dr hab. Piotr Banaszyk, prof. zw. UEP, Kierownik Katedry Logistyki Międzynarodowej

15.30-16.00 "Virtual Reality w sztuce" Norman Leto - artysta sztuk wizualnych, laureat Paszportów Polityki 2017 w kategorii Sztuki wizualne

16.00-16.30 "Sztuka trudna do kolekcjonowania?" Maria Śmigielska, Artystka creative design + technology oraz badaczka robotyki w sztuce

16.30-17.00 "Edukacja artystyczna dla przyszłości" dr Tomasz Kozłowski - socjolog,  Adiunkt w Katedrze Edukacji i Nowych Mediów Collegium da Vinci

17.15 -18.00 Dyskusja o przyszłości sztuki tworzonej za pomocą nowych technologii.


REJESTRACJA NA KONFERENCJĘ TUTAJ



Wydarzenie konferencyjne poprzedzą i uzupełnią liczne warsztaty w kolejnych dniach tygodnia, w godzinach pomiędzy 17.30 - 20.00. Tematyka będzie obejmowała: prawo autorskie, umowy w prawie autorskim, rezydencje i nabory artystyczne, sporządzanie dokumentacji i portfolio, problematykę sprzedaży sztuki, aukcji charytatywnych i umiejętnej promocji. Wśród prowadzących warsztaty osoby posiadające praktyczne umiejętności, o dużym doświadczeniu i wiedzy z proponowanych tematów, tak jak to miało miejsce podczas ubiegłorocznej edycji, w tym: Agata Rodriguez, Katarzyna Świerczyńska, Agnieszka Kubicka-Dzieduszycka, Dorota Żaglewska, Sylwia Krasoń, Dobromiła Błaszczyk, Mira Skrudlik.

WARSZTATY - obowiązuje rejestracja bezpłatna

  • 15.06 godz.18.00-20.00 Agata Rodriguez "Jak zaprezentować się galerii? Jak tworzyć własne portfolio" - Sala 4.1 CEUE UEP, ul. Towarowa 55 
  • ZMIANA (z 19 na 21-go) !!!  21.06.2018 godz.18.00-20.00 godz.18.00-20.00 Katarzyna Świerczyńska "Jak zawierać umowy w prawie autorskim" - Sala 111, Gmach Główny UEP, al. Niepodległości 10
  • 20.06 godz. 18.00-19.30 Mira Skrudlik "Daj się uwieść, nie pozwól się zwieść - ciemna strona rynku sztuki" - Sala 4.1 CEUE UEP, ul. Towarowa 55 
  • 25.06 godz.17.30-20.00 Sylwia Krasoń i Dobromiła Błaszczyk "Storytelling dla Kreatywnych" - Sala 111, Gmach Główny UEP, al. Niepodległości 10
  • 27.06 godz.18.00-19.30 Dorota Żaglewska "Charytatywna aukcja sztuki: szansa dla artysty i kolekcjonera?" - Sala 111, Gmach Główny UEP, al. Niepodległości 10
  • 26.06.2018 godz.18.00-20.00 Jak napisać wniosek o dotację na projekt kreatywny? Justyna Ochędzan Sala 111, Gmach Główny UEP, al. Niepodległości 10
  • 28.06 godz.16.00-18.00 Katarzyna Grodziska - Kierownik Działu Podatków Dochodowych Izby Administracji Skarbowej w Poznaniu "Opodatkowanie działalności artystycznej" - Sala 111, Gmach Główny UEP, al. Niepodległości 10
  • 28.06 godz.18.00-20.00 Agnieszka Kubicka-Dzieduszycka "Programy rezydencjalne na przecięciu perspektyw korzyści - jak, po co i dla kogo?" - Sala 111, Gmach Główny UEP, al. Niepodległości 10


Wstęp na wszystkie wydarzenia jest bezpłatny, obowiązuje jednak konieczność zapisów ze względu na ograniczoną ilość miejsc. 

ZAKŁADKA: REJESTRACJA


Organizator: Fundacja Czapski Art Foundation

Współorganizator: Uniwersytet Ekonomiczny w Poznaniu

Finansowane ze środków UMWW

Partnerzy medialni: Arteon, Contemporary Lynx

Partnerzy merytoryczni: Centrum Sztuki WRO, ZPAP o/Poznań, Cracow Gallery Weekend Krakers, Czapski Management,Krajowa Administracja Skarbowa / Izba Administracji Skarbowej w Poznaniu, Wielkopolska Rada Koordynacyjna Związek Organizacji Pozarządowych

Dołącz do wydarzenia

Dołącz do wydarzenia
  Rodzaj Dostępne do Liczba
Warsztaty z Agatą Rodriguez-Jędrusiak cieszyły się dużym zainteresowaniem w poprzedniej edycji Akademii Rynku Sztuki dlatego zdecydowaliśmy się na nie ponownie w bardziej rozbudowanej formie i przyjaznej czasowo. Warsztaty skierowane są do artystów, którzy potrzebują wskazówek jak prezentować siebie i dokumentować swoje prace. Zastanowimy się razem z uczestnikami, jaką formę powinno mieć dobre portfolio w zależności od tego, czym się zajmują w swojej artystycznej pracy. Przeanalizujemy przykłady dobrych i złych portfolio. Samo portfolio jednak nie wystarczy, trzeba je również dobrze zaprezentować, czyli pokazać je galerii. Czy w ogóle pisać i wysyłać, w jaki sposób kontaktować się z galerią i w jakiej formie, żeby nie "spalić się" już na samym początku swojej kariery. Warsztaty będą miały także część praktyczną dla uczestników, w której aktywnie zaangażują się w utworzenie dobrego artystycznego portfolio.

Agata Rodriguez-Jędrusiak - absolwentka Historii Sztuki na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, przewodnik po Poznaniu. W latach 2010 - 2012 asystentka w galeriach sztuki współczesnej w Rzymie: Galleria Archimede, Galleria Margutta 9 oraz Galleria Delloro (obecnie Operativa Arte Contemporanea) oraz stażystka w Instytucie Polskim w Rzymie. W latach 2012 -2014 menadżer galerii Berloni w Londynie. W Polsce, wraz z mężem, założyła Fundację Rodríguez Gallery w Poznaniu (2015). W ramach działalności fundacji podejmuje szereg działań na rzecz rozwoju kultury i sztuki. Do tej pory była główną organizatorką i kuratorką kilkunastu wystaw w Poznaniu i w Warszawie, wielu oprowadzań kuratorskich oraz spotkań z twórcami. Wraz z galerią uczestniczyła w targach sztuki w Barcelonie, Madrycie, Santander i Kopenhadze. Od 2016 roku czynnie włącza się w działania jako animator kultury. Prowadzi szereg działań edukacyjnych w galerii (spotkania ze studentami UAP, oprowadzanie dla studentów UAM, spotkania dla seniorów) oraz koordynuje i prowadzi projekt skierowany do dzieci, zatytułowany "Pierwsze spotkanie ze sztuką współczesną".

Udział w warsztatach jest bezpłatny, obowiązują zapisy ze względu na ograniczoną liczbę miejsc.
WARSZTATY 15.06 godz.18.00-20.00 -"JAK ZAPREZENTOWAĆ SIĘ GALERII? JAK TWORZYĆ WŁASNE PORTFOLIO"

Warsztaty z Agatą Rodriguez-Jędrusiak cieszyły się dużym zainteresowaniem w poprzedniej edycji Akademii Rynku Sztuki dlatego zdecydowaliśmy się na nie ponownie w bardziej rozbudowanej formie i przyjaznej czasowo. Warsztaty skierowane są do artystów, którzy potrzebują wskazówek jak prezentować siebie i dokumentować swoje prace. Zastanowimy się razem z uczestnikami, jaką formę powinno mieć dobre portfolio w zależności od tego, czym się zajmują w swojej artystycznej pracy. Przeanalizujemy przykłady dobrych i złych portfolio. Samo portfolio jednak nie wystarczy, trzeba je również dobrze zaprezentować, czyli pokazać je galerii. Czy w ogóle pisać i wysyłać, w jaki sposób kontaktować się z galerią i w jakiej formie, żeby nie "spalić się" już na samym początku swojej kariery. Warsztaty będą miały także część praktyczną dla uczestników, w której aktywnie zaangażują się w utworzenie dobrego artystycznego portfolio.

Agata Rodriguez-Jędrusiak - absolwentka Historii Sztuki na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, przewodnik po Poznaniu. W latach 2010 - 2012 asystentka w galeriach sztuki współczesnej w Rzymie: Galleria Archimede, Galleria Margutta 9 oraz Galleria Delloro (obecnie Operativa Arte Contemporanea) oraz stażystka w Instytucie Polskim w Rzymie. W latach 2012 -2014 menadżer galerii Berloni w Londynie. W Polsce, wraz z mężem, założyła Fundację Rodríguez Gallery w Poznaniu (2015). W ramach działalności fundacji podejmuje szereg działań na rzecz rozwoju kultury i sztuki. Do tej pory była główną organizatorką i kuratorką kilkunastu wystaw w Poznaniu i w Warszawie, wielu oprowadzań kuratorskich oraz spotkań z twórcami. Wraz z galerią uczestniczyła w targach sztuki w Barcelonie, Madrycie, Santander i Kopenhadze. Od 2016 roku czynnie włącza się w działania jako animator kultury. Prowadzi szereg działań edukacyjnych w galerii (spotkania ze studentami UAP, oprowadzanie dla studentów UAM, spotkania dla seniorów) oraz koordynuje i prowadzi projekt skierowany do dzieci, zatytułowany "Pierwsze spotkanie ze sztuką współczesną".

Udział w warsztatach jest bezpłatny, obowiązują zapisy ze względu na ograniczoną liczbę miejsc.

Wyprzedane Brak wolnych miejsc
MIRA SKRUDLIK
Warsztat, podczas którego pod lupę zostaną wzięte oszustwa na rynku sztuki, fałszerstwa, gry rynkowe, zwodnicze inwestycje. Ciemna strona rynku sztuki przyciąga coraz to nowych graczy stosujących dobrze znane, ale i coraz nowsze praktyki, dostosowujących się do zmian i szybkiego rozwoju w tym obszarze. Analiza zjawisk, metod, niejasnych praktyk to wiedza przydatna dla tych, którzy interesują się sztuką i z oglądających chcieliby stać się jej posiadaczami, może kolekcjonerami, rozwijać swoje kompetencje artystyczne i inwestycyjne.

Mira Skrudlik - kuratorka, producentka wystaw polskich i międzynarodowych z obszaru sztuki współczesnej oraz wydarzeń kulturalnych. Od 2015 roku prowadzi wykłady i organizuje konferencje poświęcone zagadnieniom z zakresu rynku sztuki i tworzenia własnej kolekcji. Współpracuje z młodymi artystami w zakresie promocji i organizacji wystaw. Stypendystka Ministra Kultury w zakresie przedsięwzięć związanych z upowszechnianiem kultury, w dziedzinie zarządzanie kulturą i wspieranie rozwoju kadr kultury w tematyce mecenatu kulturalnego i artystycznego. Kuratorka Akademii Rynku Sztuki 2017-2018, Sympozjum Forum Mecanatu Kulturalnego w 2016 roku. W latach 2014-2017 Dyrektorka Programowa instytucji kultury Nowa Gazownia w Poznaniu.

Udział w warsztatach jest bezpłatny, obowiązują zapisy ze względu na ograniczoną liczbę miejsc.
WARSZTATY 20.06 godz. 18.00-19.30 - "DAJ SIĘ UWIEŚĆ, NIE POZWÓL SIĘ ZWIEŚĆ - CIEMNA STRONA RYNKU SZTUKI"

MIRA SKRUDLIK
Warsztat, podczas którego pod lupę zostaną wzięte oszustwa na rynku sztuki, fałszerstwa, gry rynkowe, zwodnicze inwestycje. Ciemna strona rynku sztuki przyciąga coraz to nowych graczy stosujących dobrze znane, ale i coraz nowsze praktyki, dostosowujących się do zmian i szybkiego rozwoju w tym obszarze. Analiza zjawisk, metod, niejasnych praktyk to wiedza przydatna dla tych, którzy interesują się sztuką i z oglądających chcieliby stać się jej posiadaczami, może kolekcjonerami, rozwijać swoje kompetencje artystyczne i inwestycyjne.

Mira Skrudlik - kuratorka, producentka wystaw polskich i międzynarodowych z obszaru sztuki współczesnej oraz wydarzeń kulturalnych. Od 2015 roku prowadzi wykłady i organizuje konferencje poświęcone zagadnieniom z zakresu rynku sztuki i tworzenia własnej kolekcji. Współpracuje z młodymi artystami w zakresie promocji i organizacji wystaw. Stypendystka Ministra Kultury w zakresie przedsięwzięć związanych z upowszechnianiem kultury, w dziedzinie zarządzanie kulturą i wspieranie rozwoju kadr kultury w tematyce mecenatu kulturalnego i artystycznego. Kuratorka Akademii Rynku Sztuki 2017-2018, Sympozjum Forum Mecanatu Kulturalnego w 2016 roku. W latach 2014-2017 Dyrektorka Programowa instytucji kultury Nowa Gazownia w Poznaniu.

Udział w warsztatach jest bezpłatny, obowiązują zapisy ze względu na ograniczoną liczbę miejsc.

Wyprzedane Brak wolnych miejsc
KATARZYNA ŚWIERCZYŃSKA
Tematyka prawa autorskiego i zawieranych w związku z tym umów to stały punkt Akademii Rynku Sztuki, podejmowany zarówno podczas konferencji, jak i spotkań warsztatowych.
Warsztaty adresowane są do wszystkich, którzy spotykają się w swojej pracy i działalności z problematyką umów związanych z prawem autorskim. Osoby uprawiających wolne zawody, realizujące swoje autorskie pomysły bazujące na własności intelektualnej borykają się z kwestiami prawnymi zabezpieczającymi ich zawodowe interesy. Warsztaty odpowiedzą na pytania, które sytuacje wymagają podpisywania i jakich umów, co powinna zawierać taka umowa, w jaki sposób chronić swoje prawa, ale i jakim obowiązkom się wtedy podlega.

Katarzyna Świerczyńska - prawnik, ekonomista, pracownik naukowy, przedsiębiorca. Absolwentka Wydziału Prawa Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. W 2010 roku obroniła doktorat z ekonomii. Zajmuje się problematyką rozwoju gospodarczego i własności intelektualnej. Prowadzi badania dotyczące transferu technologii w regionie subsaharyjskim m.in. w Republice Konga, Senegalu, na Wybrzeżu Kości Słoniowej, w Botswanie, Burkina Faso i RPA. Interesuje się społeczno-kulturowymi uwarunkowaniami procesów gospodarczych. Wspólnik Laboratorium GenMed i wiceprezes Fundacji SouthernConnect.

Udział w warsztatach jest bezpłatny, obowiązują zapisy ze względu na ograniczoną liczbę miejsc.
WARSZTATY 21.06 godz.18.00-20.00 - "JAK ZAWIERAĆ UMOWY W PRAWIE AUTORSKIM"

KATARZYNA ŚWIERCZYŃSKA
Tematyka prawa autorskiego i zawieranych w związku z tym umów to stały punkt Akademii Rynku Sztuki, podejmowany zarówno podczas konferencji, jak i spotkań warsztatowych.
Warsztaty adresowane są do wszystkich, którzy spotykają się w swojej pracy i działalności z problematyką umów związanych z prawem autorskim. Osoby uprawiających wolne zawody, realizujące swoje autorskie pomysły bazujące na własności intelektualnej borykają się z kwestiami prawnymi zabezpieczającymi ich zawodowe interesy. Warsztaty odpowiedzą na pytania, które sytuacje wymagają podpisywania i jakich umów, co powinna zawierać taka umowa, w jaki sposób chronić swoje prawa, ale i jakim obowiązkom się wtedy podlega.

Katarzyna Świerczyńska - prawnik, ekonomista, pracownik naukowy, przedsiębiorca. Absolwentka Wydziału Prawa Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. W 2010 roku obroniła doktorat z ekonomii. Zajmuje się problematyką rozwoju gospodarczego i własności intelektualnej. Prowadzi badania dotyczące transferu technologii w regionie subsaharyjskim m.in. w Republice Konga, Senegalu, na Wybrzeżu Kości Słoniowej, w Botswanie, Burkina Faso i RPA. Interesuje się społeczno-kulturowymi uwarunkowaniami procesów gospodarczych. Wspólnik Laboratorium GenMed i wiceprezes Fundacji SouthernConnect.

Udział w warsztatach jest bezpłatny, obowiązują zapisy ze względu na ograniczoną liczbę miejsc.

już niedostępne -
SYLWIA KRASOŃ, DOBROMIŁA BŁASZCZYK

Interaktywne warsztaty skierowane do studentów, młodych przedsiębiorców, dziennikarzy, kulturoznawców, startupowców, blogerów mające na celu pokazanie jak opowiadać historie w kreatywny sposób, aby zainteresowały, były zrozumiałe i angażowały odbiorców. Poruszymy praktyczne zagadnienia: jak budować historię, jak ją promować i jakich mediów użyć, aby dotrzeć do szerokiego grona. Pokażemy jak zidentyfikować swoich odbiorców i jak się z nimi komunikować. To wszystko na podstawie wieloletniego doświadczenia prowadzenia międzynarodowego czasopisma o kulturze Contemporary Lynx z siedzibą w Londynie. Uczestnicy będą mogli wykorzystać zdobytą wiedzę do opowiadania historii własnej firmy, organizacji, projektu.
Dobromiła Błaszczyk - historyczka sztuki, kuratorka, współzałożycielka organizacji Contemporary Lynx i redaktorka naczelna Contemporary Lynx Magazine. Redaktorka i autorka tekstów do książek, albumów i katalogów, a także tekstów o sztuce do licznych magazynów kulturalno-artystycznych. Sylwia Krasoń - historyczka sztuki, współzałożycielka organizacji artystycznej Contemporary Lynx. Redaktorka naczelna półrocznika o polskiej sztuce i kulturze Contemporary Lynx Magazine. Mieszka i pracuje w Londynie.
Udział w warsztatach jest bezpłatny, obowiązują zapisy ze względu na ograniczoną liczbę miejsc.
WARSZTATY 25.06 GODZ.17.30-20.00 - "STORYTELLING DLA KREATYWNYCH"

SYLWIA KRASOŃ, DOBROMIŁA BŁASZCZYK

Interaktywne warsztaty skierowane do studentów, młodych przedsiębiorców, dziennikarzy, kulturoznawców, startupowców, blogerów mające na celu pokazanie jak opowiadać historie w kreatywny sposób, aby zainteresowały, były zrozumiałe i angażowały odbiorców. Poruszymy praktyczne zagadnienia: jak budować historię, jak ją promować i jakich mediów użyć, aby dotrzeć do szerokiego grona. Pokażemy jak zidentyfikować swoich odbiorców i jak się z nimi komunikować. To wszystko na podstawie wieloletniego doświadczenia prowadzenia międzynarodowego czasopisma o kulturze Contemporary Lynx z siedzibą w Londynie. Uczestnicy będą mogli wykorzystać zdobytą wiedzę do opowiadania historii własnej firmy, organizacji, projektu.
Dobromiła Błaszczyk - historyczka sztuki, kuratorka, współzałożycielka organizacji Contemporary Lynx i redaktorka naczelna Contemporary Lynx Magazine. Redaktorka i autorka tekstów do książek, albumów i katalogów, a także tekstów o sztuce do licznych magazynów kulturalno-artystycznych. Sylwia Krasoń - historyczka sztuki, współzałożycielka organizacji artystycznej Contemporary Lynx. Redaktorka naczelna półrocznika o polskiej sztuce i kulturze Contemporary Lynx Magazine. Mieszka i pracuje w Londynie.
Udział w warsztatach jest bezpłatny, obowiązują zapisy ze względu na ograniczoną liczbę miejsc.

Wyprzedane Brak wolnych miejsc
Jak napisać wniosek o dotację na projekt kreatywny?
Justyna Ochędzan

Zagadnienia:
- dobre zaplanowanie projektu,
- definiowanie celu i zakresu projektu,
- analiza dokumentacji projektowej,
- sprawozdawczość i wskaźniki w projekcie,
- sposoby finansowania organizacji pozarządowych,
- działalność gospodarcza - sposób na rozwój organizacji,
- fundusze dla organizacji pozarządowych,

Justyna K. Ochędzan - Prezeska i Dyrektorka WRK ZOP. Reprezentuje organizacje pozarządowe w Poznańskiej i Wielkopolskiej Radzie Działalności Pożytku Publicznego.
Ma wieloletnie doświadczenie w:
- zarządzaniu organizacją,
- prowadzeniu szkoleń, doradztw,
- animowaniu aktywności organizacji obywatelskich na terenie Wielkopolski,
- budowaniu sieci NGO.

Jest fundatorką i koordynatorką projektów w Instytucie Badań i Rozwoju Aktywności Społecznej.

Sala 111, Gmach Główny UEP, al. Niepodległości 10
WARSZTATY 26.06 godz.18.00-20.00 - "JAK NAPISAĆ WNIOSEK O DOTACJĘ NA PROJEKT KREATYWNY?"

Jak napisać wniosek o dotację na projekt kreatywny?
Justyna Ochędzan

Zagadnienia:
- dobre zaplanowanie projektu,
- definiowanie celu i zakresu projektu,
- analiza dokumentacji projektowej,
- sprawozdawczość i wskaźniki w projekcie,
- sposoby finansowania organizacji pozarządowych,
- działalność gospodarcza - sposób na rozwój organizacji,
- fundusze dla organizacji pozarządowych,

Justyna K. Ochędzan - Prezeska i Dyrektorka WRK ZOP. Reprezentuje organizacje pozarządowe w Poznańskiej i Wielkopolskiej Radzie Działalności Pożytku Publicznego.
Ma wieloletnie doświadczenie w:
- zarządzaniu organizacją,
- prowadzeniu szkoleń, doradztw,
- animowaniu aktywności organizacji obywatelskich na terenie Wielkopolski,
- budowaniu sieci NGO.

Jest fundatorką i koordynatorką projektów w Instytucie Badań i Rozwoju Aktywności Społecznej.

Sala 111, Gmach Główny UEP, al. Niepodległości 10

już niedostępne -
DOROTA ŻAGLEWSKA

Coraz częstsze w Polsce charytatywne aukcje sztuki stają się ciekawym sposobem nie tylko na filantropię, ale także zaistnienie na lokalnym rynku sztuki. Jak przygotować się do takiego przedsięwzięcia i do kogo jest ono skierowane? W czasie spotkania porozmawiamy o specyfice licytacji aukcyjnej, możliwych strategiach kuratora aukcji, artysty i kolekcjonera.

Dorota Żaglewska - absolwentka Instytutu Kulturoznawstwa UAM w Poznaniu, napisała doktorat o kapitale kulturowym na polskim rynku antykwarycznym. Wieloletnia specjalistka ds. edukacji w galerii Artykwariat w Poznaniu, obecnie pracuje w Zespole ds. Projektów Interdyscyplinarnych w Centrum Kultury Zamek w Poznaniu.

Udział w warsztatach jest bezpłatny, obowiązują zapisy ze względu na ograniczoną liczbę miejsc.
WARSZTATY 27.06 GODZ.18.00-19.30 - "CHARYTATYWNA AUKCJA SZTUKI: SZANSA DLA ARTYSTY I KOLEKCJONERA?"

DOROTA ŻAGLEWSKA

Coraz częstsze w Polsce charytatywne aukcje sztuki stają się ciekawym sposobem nie tylko na filantropię, ale także zaistnienie na lokalnym rynku sztuki. Jak przygotować się do takiego przedsięwzięcia i do kogo jest ono skierowane? W czasie spotkania porozmawiamy o specyfice licytacji aukcyjnej, możliwych strategiach kuratora aukcji, artysty i kolekcjonera.

Dorota Żaglewska - absolwentka Instytutu Kulturoznawstwa UAM w Poznaniu, napisała doktorat o kapitale kulturowym na polskim rynku antykwarycznym. Wieloletnia specjalistka ds. edukacji w galerii Artykwariat w Poznaniu, obecnie pracuje w Zespole ds. Projektów Interdyscyplinarnych w Centrum Kultury Zamek w Poznaniu.

Udział w warsztatach jest bezpłatny, obowiązują zapisy ze względu na ograniczoną liczbę miejsc.

już niedostępne -
AGNIESZKA KUBICKA-DZIEDUSZYCKA

Rezydencje dla artystów są obecnie jedną z najbardziej popularnych ram dla praktyki, produkcji i prezentacji sztuki współczesnej. Dla młodych artystów pobyty rezydencyjne są okazją do treningu umiejętności pracy w zmiennych warunkach czy rozwoju projektów typu site-specific, a umiejętnie skorelowane budżety produkcyjne rezydencji mogą być podstawą produkcji kompleksowych dzieł, także przez uznanych artystów, podobnie, jak możliwość korzystania z przestrzennej, odpowiednio wyposażonej pracowni. Dla instytucji i jej odbiorców obecność artystów może być podstawą budowania programu, źródłem żywej, niezapośredniczonej wiedzy o sztuce i procesach twórczych, a także - potencjalnie - okazją do krytycznej refleksji o roli instytucji. Prezentacja przykładów projektów powstałych w ramach rezydencji artystycznych w Centrum Sztuki WRO jako punkt wyjścia do warsztatowej dyskusji o ich potencjale oraz roli z perspektywy instytucji i artysty.

Agnieszka Kubicka-Dzieduszycka - kuratorka sztuki mediów, koordynatorka międzynarodowych projektów kuturalnych i wykładowczyni akademicka. W 1994 roku dołączyła do zespołu WRO, organizaującego pierwsze polskie festiwale sztuki mediów. Współptworzy program kolejnych edycji Biennale Sztuki Mediów WRO i innych powiązanych wydarzeń artystycznych. Od 2008 jest zaangażowana w tworzenie i realizację programu Centrum Sztuki WRO, jako innowacyjnej instytucji skupionej wkół autorskiego programu mediacji sztuki, skierowanego do różnych odbiorców - rodzin, dzieci, ludzi z niepełnosprawnością intelektualną. Jest pasjonatką sieciowania i współpracy, co przekłada się na jej aktywności w dziedzinie współpracy międzynarodowej oraz prowadzenie programu rezydencji artystycznych w Centrum Sztuki WRO, kórego nową koncepcję i ramy organizacyjne stworzyła w 2012 roku. Od tego czasu w rezydencjach artystycznych w Centrum Sztuki WRO organizowanych, m.in. we współpracy z Goethe-Institut, Narodowym Centrum Kultury (Gaude Polonia), ESK Wrocław 2016, Austriackim Forum Kultury czy w ramach programu Kreatywna Europa, uczestniczyło kilkunastu artystów. Współprowadzi Fundację h/2, której celem jest rozwój wiejskiego ośrodka rezydencji artystycznych Czerwony Dworek 8 w Mysłakowicach pod Karpaczem.

Udział w warsztatach jest bezpłatny, obowiązują zapisy ze względu na ograniczoną liczbę miejsc.
Sala 111, Gmach Główny UEP, al. Niepodległości 10
WARSZTATY 28.06 GODZ.18.00-20.00 - "PROGRAMY REZYDENCYJNE NA PRZECIĘCIU PERSPEKTYW KORZYŚCI - JAK, PO CO I DLA KOGO?

AGNIESZKA KUBICKA-DZIEDUSZYCKA

Rezydencje dla artystów są obecnie jedną z najbardziej popularnych ram dla praktyki, produkcji i prezentacji sztuki współczesnej. Dla młodych artystów pobyty rezydencyjne są okazją do treningu umiejętności pracy w zmiennych warunkach czy rozwoju projektów typu site-specific, a umiejętnie skorelowane budżety produkcyjne rezydencji mogą być podstawą produkcji kompleksowych dzieł, także przez uznanych artystów, podobnie, jak możliwość korzystania z przestrzennej, odpowiednio wyposażonej pracowni. Dla instytucji i jej odbiorców obecność artystów może być podstawą budowania programu, źródłem żywej, niezapośredniczonej wiedzy o sztuce i procesach twórczych, a także - potencjalnie - okazją do krytycznej refleksji o roli instytucji. Prezentacja przykładów projektów powstałych w ramach rezydencji artystycznych w Centrum Sztuki WRO jako punkt wyjścia do warsztatowej dyskusji o ich potencjale oraz roli z perspektywy instytucji i artysty.

Agnieszka Kubicka-Dzieduszycka - kuratorka sztuki mediów, koordynatorka międzynarodowych projektów kuturalnych i wykładowczyni akademicka. W 1994 roku dołączyła do zespołu WRO, organizaującego pierwsze polskie festiwale sztuki mediów. Współptworzy program kolejnych edycji Biennale Sztuki Mediów WRO i innych powiązanych wydarzeń artystycznych. Od 2008 jest zaangażowana w tworzenie i realizację programu Centrum Sztuki WRO, jako innowacyjnej instytucji skupionej wkół autorskiego programu mediacji sztuki, skierowanego do różnych odbiorców - rodzin, dzieci, ludzi z niepełnosprawnością intelektualną. Jest pasjonatką sieciowania i współpracy, co przekłada się na jej aktywności w dziedzinie współpracy międzynarodowej oraz prowadzenie programu rezydencji artystycznych w Centrum Sztuki WRO, kórego nową koncepcję i ramy organizacyjne stworzyła w 2012 roku. Od tego czasu w rezydencjach artystycznych w Centrum Sztuki WRO organizowanych, m.in. we współpracy z Goethe-Institut, Narodowym Centrum Kultury (Gaude Polonia), ESK Wrocław 2016, Austriackim Forum Kultury czy w ramach programu Kreatywna Europa, uczestniczyło kilkunastu artystów. Współprowadzi Fundację h/2, której celem jest rozwój wiejskiego ośrodka rezydencji artystycznych Czerwony Dworek 8 w Mysłakowicach pod Karpaczem.

Udział w warsztatach jest bezpłatny, obowiązują zapisy ze względu na ograniczoną liczbę miejsc.
Sala 111, Gmach Główny UEP, al. Niepodległości 10

już niedostępne -
Katarzyna Grodziska - Kierownik Działu Podatków Dochodowych Izby Administracji Skarbowej w Poznaniu
Sala 111, Gmach Główny UEP, al. Niepodległości 10
WARSZTAT 28.06. godz.16.00-18.00 - "OPODATKOWANIE DZIAŁALNOŚCI ARTYSTYCZNEJ"

Katarzyna Grodziska - Kierownik Działu Podatków Dochodowych Izby Administracji Skarbowej w Poznaniu
Sala 111, Gmach Główny UEP, al. Niepodległości 10

już niedostępne -